La sala de Afundación acoge desde esta tarde una retrospectiva de la obra del pintor ourensano
La sala de exposiciones Afundación, en la Praza Maior, inaugura hoy a las 20,00 horas la exposición "Antonio Quesada. Dende o sentimento". Se trata de un recorrido por la obra del pintor ourensano Antonio Quesada (Ourense, 1932 - Vigo, 2015), uno de los máximos exponentes del paisajismo dentro y fuera de nuestras fronteras. Sus cuadros están en museos y colecciones de España, Europa y América. La muestra está producida por Afundación y la Xunta de Galicia, en colaboración con el Parlamento de Galicia y coordinada por Teresa Cendón; además de la participación de la familia del pintor.
"Transcurridos cuatro años desde su fallecimiento, esta exposición representa un corpus plástico único y excepcional por la amplia representación de su obra de gran formato, en la que el espectador puede sumergirse en el lirismo de paisajes que incitan a la introspección y a la reflexión, y donde, aun con el hombre ausente, la imagen expresa un alegato a la condición humana", explican desde Afundación. La muestra podrá verse hasta el próximo 12 de mayo.
El acto de inauguración contará con la participación del presidente del Parlamento de Galicia, Miguel Santalices; el Conselleiro de Cultura e Turismo, Román Rodríguez; el alcalde de Ourense, Jesús Vázquez; el presidente de la Diputación de Ourense, Manuel Baltar; la comisaria de la muestra, Teresa Cendón; Marifé, Humberto y Antonio Quesada, hijos del artista, y su viuda, Fe Rodríguez; el director territorial de Abanca, Rubén Saavedra; y el director gerente de Afundación, Pedro Otero Espinar.
Talleres para escolares
En la web de Afundación anuncian tres actividades didácticas para escolares. Tienen un precio de un euro y son las siguientes: "Busca, observa y captura!", dirigida a niños desde Infantil a 3º de primaria; "¿Experimentación o intuición? Esa es la cuestión", para alumnos de 4º de primaria a 2º de ESO y "Antonio Quesada. Dende o Sentimento", para ESO, ciclos formativos y bachillerato. Afundación también organiza visitas comentadas y taller de artes plásticas y experimentación.
Teresa Cendón: “Quixemos ser ambiciosos e facer algo especial por ser a súa cidade"
Catro anos despois da súa morte, é a primeira exposición da súa obra na cidade. Será un recorrido vital pola súa arte?
Si. Plantexámonos difundir a súa obra e na súa cidade natal dende hai tres anos. Antonio Quesada foi un dos mellores paisaxistas que deu Galicia, con recoñecemento nacional e internacional. Sempre foi difusor do arte, promotor de artistas novos... un promotor, en xeral. Debíamos continuar coa actividade que a el lle apaixoaba e facelo en Ourense, a cidade que levou sempre no corazón. E aquí quixemos facer algo especial.
Que imos a ver na exposición?
Para nós, esta exposición reúne as súas maiores obras, dende os inicios da súa obra–máis figurativa, cunha paisaxe máis realista e tradicional–ata os últimos momentos da súa vida, onde se transformara e era un pintor que facía paisaxe dende o punto da abstracción. As últimas paisaxes eran manchas de cor, o que el sentía. Eran obras de coleccións particulares e de institucións e museos. Moitas das que están aquí foron premiadas, como a de "Terras ritmicas" de Verín, premiada na Bienal de Pontevedra.
A conexión con Ourense está presente nesta exposición?
Si. Hai un apartado que se adica só a Ourense, coa súa visión moi particular do Ourense que coñeceu. Hai dende unha obra das Burgas no 67 ata unha do final que xa é un Ourense distorsionado pero que se identifica perfectamente. En Ourense queríamos ser máis ambiciosos.
Que máis actividades haberá?
Ademais da xoia da exposición, no centro cultural Marcos Valcárcel haberá unhas "Rarezas", cousas moi curiosas de Antonio Quesada que nunca foron expostas, traballos de experimentación, collages, obras de papel... collages que el regalaba as súas fillas, que son moi reivindicativas do feminismo e el resaltaba ese aspecto da muller nas súas obras. Tamén haberá escultura.
Haberá obras inéditas?
Hai obras inéditas e son patrimonio da familia, pero a maior parte da colección exposta é moi coñecida porque é o mellor da súa obra. O máis representativo.
